PoodyWoody. Dagboek van een muziek- en cultuurgek!
  • Blog
  • Over PW

Dagboek van een muziek- en cultuurgek

DeWolff en Ramkot @013 Tilburg

13/4/2022

0 Comments

 
Foto
​Hoe vettt was dat! Wat had ik hier lang naar uitgekeken. ​De Belgen flikken het weer. Uit het niets popt Ramkot op tijdens de lockdowns. Ze weten mijn Kinkhart vanaf het moment dat ze de radio uitknallen meteen te veroveren. De mannekes stonden al sinds den beginne hoog op mijn bucket list. Eindelijk kon ik ze aanschouwen. En wel in de kleine zaal van 013 als voorprogramma van DeWolff. Beter kon niet. Want DeWolff stond al jaren op dat lijstje. Daarover straks meer…
​Even terug naar die mannen die gedrieën zo’n strakke vette sound wegzetten. Met tempowisselingen en tegenritmes waar ge u tegen zegt zoals in ‘Am I alright now’. En de melodische quirky zang in ‘Red’ zuigt je mee in hun progressieve maar zeker niet depressieve rock. Heerlijk. En de nieuwe single ‘Exactly what you wanted' -die de volgende dag werd uitgebracht- is erg catchy en komt nu regelmatig voorbij op Kink (net zelfs nog!). Deze Belgen weten de Nederlandse harten van die-hard Dewolff fans te stelen. ‘Hebben jullie goesting,’ peilen ze nog even. Jazeker! Het publiek reageert steeds enthousiaster. Uiteindelijk beland ik zelf vooraan om dubbel en dwars te genieten. 
Foto
​Na de show MOET ik een shirtje van ze hebben. Al wachtende op de 3 heren die zelf de merchandise stand gaan bemannen, vertelt een zoon tegen zijn vader dat hij Ramkot echt te gek vindt en de EP graag wil hebben. Een vriend van zijn vader zegt dat hij er niets mee kan ‘met die rare ritmes’ en opmerkingen zoals ‘waarom spelen ze niet gewoon recht toe recht aan’. De zoon zegt enthousiast ‘Ramkot is gewoon nieuw, verfrissend, van deze tijd’. En ik knik instemmend mee.
​Ik koop een wit T-shirt met het gave Ramkot logo en een weirde smiley op de achterkant en vraag of de heren nog even op de foto willen voor mijn blog. Ja, hoor. Geen probleem. Er staat inmiddels ook een ‘gastje’ van 12 naast. Samen met zijn ouders die hem pushen om op de foto te gaan met het trio. Verlegen gaat hij tussen de bandleden staan die zo te zien al wel wat gewend zijn. 
Foto
Ja. Ramkot gaat het maken. Over een jaar geen intieme zaaltjes meer. Maar de grote festivals af, in een afgeladen AFAS of misschien wel in het Sportpaleis in Antwerpen. Mark my words!
Na Ramkot stroomde het Next zaaltje nog voller. Met jong grut die hun ouders meeslepen. Of misschien juist wel andersom. Geweldig om te zien. Duidelijk allemaal muziekliefhebbers. DeWolff staat al heel lang op mijn bucketlist omdat ze zelf net zoals ik niet de minste fan zijn van The Black Crowes. En ik begrepen heb dat de gitarist zelfs op de laatste LP heeft meegespeeld. Maar deze band is er geen slap aftreksel van. Integendeel. Het hammond-orgel vervangt de gitaarpartijen en solo’s met groot gemak. De stem van Pablo is net zo rauw als die van Chris Robinson, maar met zijn eigen unieke klank erin. 
​Bij de ingang kon je voor het optreden stemmen op je favoriete nummers met een muntje dat je in één van de orgelpijpen van het van karton gemaakte orgel moest gooien. Je kon kiezen uit een opzienbarende lijst van 60 nummers. En van de meestgestemde nummers hebben ze de set vlak voor het optreden samengesteld. Wat een stoere actie. Dat zijn de ware muzikanten in mijn ogen. Die net zoals Pearl Jam iedere avond een andere set spelen. Niet avond op avond hetzelfde riedeltje afdraaien. Gewoon het publiek de nummers op de avond zelf laten kiezen. (P.s.: Wie geeft deze tip door aan Eddie?!) Pablo vertelde dat ze in de kleedkamer sommige nummers nog even snel met de Casio naar boven haalden. Ze speelden alle nummers met grote verve en finesse.

Ineens staat er een man met een kop vol grijs stekeltjeshaar naast me die duidelijk door heeft dat ik enorm aan het genieten ben. Hij spreekt  mij aan en vertelt dat hij DeWolff al zeker 20 keer gezien heeft. Dat hij Pablo nog nooit 1 foutje heeft horen maken op zijn gitaar. ‘Pablo is de beste gitarist van Nederland en kan makkelijk op tegen de Gary Moore’s en Steve Vaughan’s van deze wereld.’ Steek die maar in je zak Pablo! 
Foto
Even later komt die man weer schaterlachend bij me terug en grapt na wat een vriend net tegen hem zei: ‘Eerst kwam de gitaar, toen Pablo en toen de nageboorte…!’ Hahaha, ja, Pablo, die pakken ze ook niet meer van je af. Ook het ‘broertje’ drumt de sterren van de hemel en weet het publiek vanachter zijn drumstel goed mee te krijgen.  ​
Er zitten overduidelijk oude zielen verstopt in deze familie. Zelfs een beetje van Prince, Jimi en Led.  Terwijl ik ‘Prince’ intyp, start ‘When doves cry’ op Kink Classic. Bizar. Toeval bestaat niet. En ook dat mijn 2 bucket list bands ineens besloten om samen op te treden. Een zeer welkome avond na 2 jaar lang geduldig en zeeer ongeduldig braaf in ons hokje te blijven. Dank heren! Tot snel weer. Op een festival ergens. ‘Zeker en vast!’ Zoals de Belgen dat zo mooi zeggen.
Foto

0 Comments

Popronde drieluik - Stream 2&3 Cinetol en Baroeg

5/5/2021

0 Comments

 
Foto

Na een zeer vermakelijke avond in bed al kijkend naar de bands vanuit ’t Paard in Den Haag, lig ik nu weer vol goede moed voor de beamer klaar. Na af en aan een kwartier lang de Facebook pagina van Cinetol te hebben gerefreshed, staat er ineens een bericht dat de live stream via Youtube te bekijken is. Hey Team is al volop aan de gang. Het geluid is helaas niet denderend. Ik heb ook het gevoel dat ze door de technische vertraging zelf de energie een beetje verloren zijn. Ik bekijk ondertussen even een andere opgenomen livestream van deze band die veel meer in synch en cleaner klinkt. Pijnlijk vind ik dat voor ze. Ik zou ze graag in de herkansing zien…

Foto
Foto

In de andere zaal van Cinetol staat Adorah al klaar. Samen met The Jam. Ze schrijft sinds haar zeventiende zelf haar nummers. Klassieke R&B noemt ze haar stijl. Haar soulvolle klanken stralen warmte mijn slaapkamer in. The Jam fietst er af en toe wat old school ongegeneerde Jimmy en Santan-achtige solo’s in. De lange rastafari haren en de setting vol tapijtjes maken de intieme soul sfeer compleet. Net alsof ze recht voor me staan in een kleine bruine kroeg.

​Dan de heren van Andy & The AntiChrist. Qua looks doen ze me zo vooraan al naast elkaar staand meteen aan The Beegees uit de jaren ’70 denken. Totaal in tegenstrijd met hun muziek. Die is duidelijk minder corny. Het swingt de pan uit. En dat voor een punkband die niet vies is van een lang intermezzo zonder zang. De opstelling met de bassist in het midden met microfoon doet vermoeden dat hij de lead zanger is. Dat blijkt toch de gitarist aan de linkerzijde te zijn. Rond het vijfde nummer komen de heren echt goed los. Heerlijk solootje erin. Dit is het nummer waarmee ze normaal gesproken vast het publiek echt mee op gang krijgen. Je ziet het je al voor je. 10-15 gasten lekker pogoënd in een te volle kroeg. Het mondkapje aan de basgitaar zal een tekenend beeld blijven. Aan deze uitdagende tijden. Waarin live met publiek spelen een steeds minder ver van onze bed show lijkt te worden. 

Tijdens dit ‘verloren’ jaar heeft Ariana Popal niet stil gezeten. Ze produceert namelijk zelf haar album. En dat belooft wat te worden. Met haar vertragende dromerige zang en unieke breekbare stem. Billie Eilish komt even in gedachte voorbij. Niet dat ze haar na doet. Integendeel. En de trompet geeft het geheel een Arabisch tintje. Voor ieder nummer vertelt waar ze haar inspiratie vandaan heeft gehaald. Zoals uit een gesprek met een zwerver in Spanje. Daar rolde het nummer ‘2028, man of the future’ uit. Met mooie falcetto’s waar ik meestal niet erg van hou. Het klinkt namelijk al snel echt vals in mijn oren. Maar Ariana komt er bij mij mee weg. Met de muziek gespeeld vanaf haar laptop, stel ik me voor hoe deze muziek zou klinken met een complete live band en een VJ die psychedelische beelden aan elkaar mixed. 

Foto

Wat dat verdient deze muziek. Dan zou ze helemaal boven zichzelf uitstijgen. In één zin: ‘She’s captivating’. In het Engels dekt dit de lading het beste. Met haar zwoele blauwe ogen, vuurrode lippen en dromerige stem en muziek weet ze in haar eentje mij te boeien tot aan de laatste noot.

Foto

De serene sfeer waarin ik me bevind, wordt bruut doorbroken door het Utrechtse Pizza Knife. Sommige rifjes, baslijntjes en drumsecties doen me meteen denken aan de ruigheid van de Ramones en de Sex Pistols. En ‘Poep in je hoofd’ van de Raggende Mannen komt natuurlijk ook meteen boven drijven als Nederlandse tegenhanger. De zanger schreeuwt het geheel onverstaanbaar aan elkaar. Ik hou alleen niet van geschreeuw. Een dikke vette grunt gaat er wel bij mij in. Maar geschreeuw heb ik nooit helemaal begrepen. Het is zo onaangenaam voor je oren. En dat is dan misschien ook juist de bedoeling. Ik begrijp wel dat het als zanger heerlijk moet zijn. Net zoals de meiden van Vulva gewoon ronduit doen omdat dat zo lekker is als uitlaatklep. Bij Vulva wordt het geschreeuw bijna een vorm van kunst. Bij Pizza Knife kan ik het geschreeuw helaas niet plaatsen. 

Het klinkt wel precies zoals ze zelf omschrijven: ‘doordrenkt met zweet en drank’. Ik kan best veel handlen, ga graag naar metal concerten en festivals. Zoals vroeger naar Dynamo en tegenwoordig naar Graspop. Ik hou van gestructureerde herrie. Van zo’n enorme geluidswal die op je afstevent op het festivalterrein. Heerlijk. Maar bij deze band zou ik het denk ik niet volhouden. En zou ik weglopen. Net zoals ik deed bij Glen Hansard op Rock Werchter. Glen kan heel mooi zingen, maar dat gaat vaak over in jammerlijk geschreeuw. Mijn oren kunnen het echt niet aan. Doet echt pijn. Dus een beetje jammer vind ik van deze deinende doordenderende garagerock van Pizza Knife. En toch hoop ik ze een keer live te zien. Misschien dat de entourage, hun tomeloze energie, wat alcoholische voorafjes en een oververhitte kroeg vol zwetende mensen me wel in de juiste sferen brengt.

Foto

De zaterdag erop tune ik weer in voor twee bandjes vanuit Baroeg in Rotterdam. Als eerste de poppie punkrock of beter ‘skelter’rock van GIRLSGIRLSGIRLS. Vier heren die melodische punkrock afwisselen met rustige zanglijnen. Zelfs een akoestisch nummer alleen met de zanger komt voorbij. En een liedje dat ze voor hun eigen game maakte. De zanger weet de camera te bespelen met zijn mooie bos krullen en lichtblauwe surfogen. Nu snap ik de bandnaam. Dat is wat ze aan (willen) trekken. De meiden met gaten in hun broeken aangesnoerd met punkgatenriem en een checker blouse met daaronder een crop topje staan komend najaar vast voor hun in de rij als er weer getoured mag worden. ‘Whatever kills you makes you stronger’ zingen ze als laatste in koor. Een heerlijke meezinger die het zeker goed zal doen op de radio en festivals. Met flauwvallende meisjes vooraan.

Foto

‘We’re going on and on until dawn…’ zingt Kevin, de zanger van Cirrus Minor. Hadden ze dat maar gedaan. Doorspelen tot in de vroege uurtjes. Ik kon er geen genoeg van krijgen. Van de stem van de zanger. Recht uit de ‘90s of nee, eerder uit de ‘70s getrokken. 

Foto

Van de technische tegenritmes, schurende gitaren afgewisseld met zijn melodische zang. Where Robert Plant meets Chris Cornell meets James Hetfield  meets Kurt Cobain. Oftewel gewoon zijn eigen vette unieke sound. Als van een oude ziel. 

​Tussendoor promoten ze ook nog heel slim hun 7-inch vinyl. Daarvan spelen ze nu de B-kant met op de A-kant het nummer ‘Gem’. En ja, ‘a gem it is’. Deze band heb ik gevonden in deze livestream. Waarop je altijd hoopt als je nieuwe bands gaat kijken. Dat je er zo van ondersteboven bent dat je zelfs je rockconcert- en kroegmaatje er direct over appt ‘dit moet je zien!’ En die achteraf enthousiast terug appt dat het ‘echt goed was!!!’ En ‘of er nog meer bandjes komen’. Helaas.
 

Dat was ‘em dan. Mijn Popronde drieluik. Ik hou ervan. Het smaakt naar meer. Naar weer in die kroeg te staan. Dat uit iedere hoek van de straat livemuziek galmt. Nog even allemaal op de tanden bijten. Het is bijna zover...De nieuwe Popronde selectie van 2021 staat te popelen!

Foto
0 Comments

Popronde drieluik: stream 1 Paard Den Haag

5/5/2021

0 Comments

 
Foto

Daar lig ik dan. Op bed voor de beamer. Checken of de Vevo link van ‘t Paard werkt. Jip. Die doet het. Al streamend naar het beamerscherm van 1 bij 2 meter. Waar ik in 2019 net zoals zovelen nog de kroegjes afstruin met live muziek, lig ik nu in mijn eentje vol verwachting te wachten op de livestream. Hoe anders moet dit voelen voor de bandjes zelf. Zonder publiek voor een camera. In de kleine kroegjes, friettentjes of kappers zou er misschien ook niet veel publiek geweest zijn. Maar dit voelt wel heel leeg, stel ik me zo voor. Alleen te spelen voor een publiek van goedwillend personeel. 

Foto

XIO trapt af deze avond. En zegt ook dat hij de directe feedback van het publiek mist. Zijn muziek omschrijft hij zelf als R&B soul. Met af en toe een rockgitaar er doorheen. De eerste klanken doen me gelijk denken aan Lenny Kravitz en Gary Clark Junior. Zeker zo met zijn gitaar en muts. Net zoals 

Gary altijd op het podium verschijnt. De muziek zit inderdaad vol soul en warmte. De 7-koppige band ontbreekt. Alleen een drumstel, gitaar en keyboard zijn aanwezig. De keuze voor live drums kan ik erg waarderen. De muziek voelt daardoor levendiger, krijgt zo meer kleur. De mooie belichting geeft letterlijk kleur en een extra dimensie aan de dromerige tonen. Het brengt me gelijk in een serene sfeer. In een kapper op de hoek van de straat was dit misschien wel wat anders overgekomen. Met publiek dat er  doorheen kletst. Je kent het wel. Dat heeft ook wel iets gezelligs. Maar via deze streams ligt de focus toch meer op de muziek. Het geluid is overigens erg goed. Dat heb ik wel anders meegemaakt. Ook een grote uitdaging voor de podia met vaak vrijwilligers die maar even uit moeten vissen hoe ze dat toch allemaal moeten doen. Petje af. 

​Dan verschijnt Zoë Lowe ten tonele. Op het podium voelt ze zich al jaren thuis. Ze wilde eigenlijk naar de toneelschool, zo vertelt ze. Maar toch gekozen voor een muziekcarrière. Dit is pas het tweede optreden dat ze doet. De eerste was meteen raak. In de Melkweg of all places. Ook voor Popronde. Daar dromen vele muzikanten alleen maar van. En dan nu in ’t Paard. Net zo gaaf. 

Foto

​Zoë zingt in chronologische volgorde haar eigen geschreven liedjes. Over liefdesverdriet, het drama ervan en haar leven. Maar ze werd eerder bekend met een cover van Amy Macdonald. 12 miljoen streams later staat ze dan hier op het podium. Ze voelt zich er overduidelijk thuis. Al flirtend met de camera weet ze zelfs zonder publiek het publiek te bespelen. En vult ze de ruimte met een bombastische opbouw waarna ze het weer heel klein maakt. Alleen op haar piano en haar dromerige breekbare stem. Zoë is duidelijk een verhalenverteller. Ze wil delen. In tekst en muziek. Over wie ze is. Via haar pakkende liedjes. Bijna episch. Ook mooi om te zien hoe een synthesizer de rol van gitaren kan overnemen. En de zang en drum de rest van de noten verder inkleurt. ​De drummer die klapt lief na een nummer. De enige die klapt in de zaal. Het blijft gek. 

"Ik blijf ook bedankt zeggen. In de hoop dat iemand kijkt, in ieder geval mijn ouders." 

Zegt Zoë bescheiden. Stiekem ben ik nu ook benieuwd hoeveel mensen er kijken. Het is jammer dat er geen chat bij zit. Bij eerdere livestreams die ik keek, gaf dat toch een gevoel van saamhorigheid. Dat je niet in je eentje zit eh ligt te kijken. Ook al nam je niet deel aan de chat, het geeft een gevoel van samen zijn. Met emoticons die je om de oren vliegen. Vlammen, devils hands, hartjes in alle kleuren en natuurlijk de hands up.

Foto

​Met Halcyon mogen we nog even in die droomwereld blijven hangen. Hij is al een aantal jaren aan de slag en opgepikt door een A&R Manager van Universal. Zijn eerste EP is een feit en daarvan brengt hij nu de nummers ten gehore. Ooit opgegroeid in Antigua wil hij zijn gevoel daarover overbrengen in zijn muziek. De nostalgie. Déja vu. Over die mooie baai ‘Halcyon’ waar hij zo graag vertoefde. Ook hier wordt zijn soulvolle stem gekleurd door de belichting. Ik dein er helemaal in mee. Alsof ik op een luchtbedje in die baai aan het zonnen ben. Heerlijk.

Foto
Foto

​Dan is het tijd voor een feestje. Het feestje van Gusko. Met alles er op en er aan. Kapot getrapte rode plastic bekertjes op de grond. En Alpaca’s. Wat? Ja, Alpaca’s. ‘It’s a thing’. Dat zinnetje uit een nummer van Sports Team zit gelijk in mijn hoofd. En Gusko’s muziek is net zo aanstekelijk en quirky. Een dikke vette knipoog naar een high school musical. Soort van Grease. We zien een erg vermakelijk duo dat bekvecht: ‘I fuckin’ love the drummer.’ ‘No, you’re fuckin’ the drummer!’  Hilarisch. Ik probeer me voor te stellen hoe ze van de duistere elektronische muziek die ze eerst maakten in deze vorm zijn beland. En gelukkig maar, want ik word er erg blij van.

De opbouw in het programma wordt steeds kunstzinniger. Vulva, bestaande uit Nadja en Tanja, schreeuwen en gillen het van de daken. Letterlijk. Hun muziek ontstond vanzelf. Nadja, al bekend vanuit de jazz scene en Tanja die drums leerde. Want papa kocht ineens een drumstel. En nu groot fan van John Bonham, de drummer van Led Zeppelin. Ze speelde alles van hem na, vertelt ze vol passie. Vulva is voor hun een uitlaatklep. 

"Schreeuwen is ‘superkatargisch!"

En dat is te voelen en te horen. De meiden schreeuwen en gillen zonder gêne de hele zaal vol. Over heftige thema's zoals over abortus in ‘Kill the baby’. Ineens komt de band Dead Moon bij naar boven. Het echtpaar dat ik ooit in de kleine Charlie tent op de 2e editie van Lowlands zag. Ook alleen met een drumstel en gitaar. Vooraan op het podium. Met dezelfde intensiteit als deze twee meiden. Schreeuwen en gillen verheven tot kunst. Je moet het maar durven. Ook komt Brutus naar boven. Die geweldige drumster uit ons buurland België. Die ik een paar jaar geleden op Breda Barst zag. Girlpower ten top. Alhoewel ik de muziek van Vulva thuis niet op repeat zal zetten, zou ik een live optreden graag bijwonen. De theatrale eigenzinnigheid en de muziek als uitlaatklep zullen je altijd bij blijven. Net zoals bij Dead Moon en Brutus. 
Foto
Foto
Foto

En we blijven met Klaplong in de hogere regionen van het lichaam hangen. Hoe ze aan die naam komen weten ze zelf niet meer. Zeggen ze. Maar hun muziek maakt het voelbaar. Want daarvan krijg je vanzelf wel een klaplong. En het wordt letterlijk uitgelicht in een doktersrelaas over wat een klaplong is. Dit is old school Nirvana in de herkansing. ‘Negative creep’ en ‘School’ van Nirvana’s album Bleach schieten me gelijk binnen. Ik vraag me serieus af of deze ‘kids’ die eerste nummers van Nirvana kennen en er geïnspireerd door zijn. Zo ja, vet. Zo nee, nog vetter. Zelf zeiden ze hun inspiratie te halen uit Bowie, Thin Lizzy en hun afkeer van Stef Blok. Tsja…Tijdens de show wordt er ook nog een schilderij gemaakt. Duidelijk bezield door de donkere klanken van de muziek. Na de laatste explosieve noot zegt de zanger pesterig ‘slaap lekker’. 

Foto
Foto

Bam. De aftiteling. Dat was het. Geen after party. Niet even nakletsen, en nagenieten. Dat mis ik toch echt wel. En deze bands verdienen allemaal een publiek. Want dat blijft toch de kracht van muziek. Zeker live. In de dynamiek met het publiek. Bij Klaplong zie je de pogo al voor je. Bij Vulva viert feminisme hoogtij en Zoë Lowe en Halcyon nemen je mee op reis. En met Gusko en XIO even terug in de tijd. Volop experiment, zichzelf verkennend via muziek. De uitlaatklep. Die boodschap. Waar muziek zich uitstekend voor leent. Voor een nieuwe generatie. Een generatie uit een jaar dat zeker de cover van de geschiedenisboeken zal halen. 

0 Comments

Popronde, hier in ons mooie Breda!

15/11/2019

1 Comment

 
Foto
Al zappend door Breda kwam mijn ambitieuze plan -om zoveel mogelijk bandjes te checken tijdens de 25e editie van de Popronde- zowaar uit. Als eerste val ik letterlijk koud binnen bij Paracematol, in de kleine zaal van Poppodium Mezz. Al binnen een paar nummers hebben ze de zaal en mij lekker opgewarmd met knallende punkriffs en hardrollende drums. Ondertussen vraagt de zanger of het publiek naar voren wil komen. Iedereen doet netjes een paar stappen in de richting van het podium. Even later gaat een grote groep weg en de leegte die ontstaat, vult de zanger met alle boosheid dat het nummer hem geeft (niet omdat die groep wegliep) en confronteert daar iedereen mee van dichtbij. Hij is de muziek. Rauw en transparant. Intens.
​Twijfel, twijfel, of ik zal blijven voor Bony Macaroni die drie kwartier later zou beginnen. Aangezien de geluidskwaliteit van deze kleine zaal helaas vaak te wensen over laat en ik verwacht dat Bony Macaroni vast op de festivals komen volgend jaar (gezien hun bekendheid ondertussen), is de keuze snel gemaakt. In die tijd kan ik meerdere bandjes checken binnen een kleine radius in het centrum. Dus ik haast me te voet vanaf de Mezz naar de andere kant van het centrum naar café Mad Molly’s, want de barman had me Alison Marble aangeraden. Ondertussen hoor ik uit de vele cafés de live bandjes de deuren uit knallen en haper even bij iedere deur. Was iedere donderdagavond maar zo! Wat een vibe!
Foto
In het bomvolle Mad Molly’s is Alison Marble al aan de gang. De muziek heeft inderdaad iets weg van The Stone Roses en Oasis zoals ze zelf omschrijven. Ze weten mij en het publiek geboeid te houden, alleen achterin wordt er gekletst. Bij het laatste nummer (dat ze net geschreven hebben) vraagt de zanger om stilte. Tot het einde van de bar houdt iedereen zijn mond en het lange slepende nummer met rustige stuwende gitaar doet zijn aftrap. Ik bevind me opeens in een andere dimensie. Zo mooi!​ Iedereen is betoverd en laat zich meevoeren. Dit moest ik opnemen en in mijn Instastory hangen, waarvoor de band me later enthousiast bedankt. Ik vraag nog even naar de titel van dat laatste nummer. ‘Supergaze’ heet het voorlopig nog. Wat mij betreft een toepasselijke songtitel bij het gevoel dat het bij mij opriep.
En door >>>
Doorzappen nu naar Foxlane die al veel gedraaid werd in de Kink Popronde Podcast. In het afgeladen Café De Vulling waarbij het zicht belemmerd wordt door vijf pilaren, kan ik ze helaas alleen maar horen. Maar dat klinkt lekker, lekker van nu. Het jonge publiek gaat er vol in mee. ​
Op naar de Food Hall waar Dan August zo mooi, puur en glashelder ‘americano’-achtig zingt dat ik mijn oren er niet vanaf kan houden. Een ouder echtpaar gaat spontaan stijldansen tijdens één van de nummers. De bandleden hebben dat zo te zien nog niet meegemaakt en krijgen een grote grijns op hun gezicht. Ik blijf in vervoering tot het einde waardoor ik SpeakEasy mis die ook nog mijn lijstje stond. 
Meteen maar door naar Borrel Bar Breda waar iedereen ongeduldig staat te wachten op de mannen van Boardlong. Al tijdens de soundcheck weet de zanger het publiek mee te krijgen en begint het feestje meteen na de eerste noten. In het café waar ik altijd de polonaise achteruit loop tijdens carnaval, is de halve tent nu aan het pogoën en headbangen. Wat een energie in de ‘horsepit’ zoals de zanger dat zelf hernoemt na een flauwe grap over paardenallergie. ​
Bij de buren in sportcafé Old Dutch is de sfeer een stuk relaxter, alhoewel de bandnaam dat niet doet vermoeden. ‘Destructive Penguins’ krijgt me met hun heerlijke reggae en hiphop vibe weer even met beide voeten op de grond. ‘Uitgerust’ loop ik weer richting café De Vulling waar ik de kleine zangeres van Get Jealous net kan zien en de zaal vult met haar blije meisjesstem op de stevige punkrock. Ook deze band verwacht ik volgend jaar op de festivals te zien en besluit Queen’s Pleasure even te checken in Café De Speeltuin, mijn favoriete rockkroeg in Breda. 
En wat konden die gasten spelen! Met de quirkyness van de Arctic Monkeys en The Strokes inclusief jaren '90 gitaarsolo’s met opzwepende drums staat deze band als een huis. Eigenaar Ronald verwoordde het enthousiast: ‘Als je niet weet dat ze uit Nederland komen, denk je dat ze rechtstreeks uit Manchester zijn ingevlogen.' Met hun nummer ‘I only wanna party’ en dan de onverstaanbare tekst ‘when the dicks come out’ (zoals ze later zelf toevoegde aan mijn Instastory in hun eigen story...ahum…) was het feestje compleet!
​Met mijn laatste beetje energie toch nog even naar de Popronde AfterParty in de 'Pij' om de avond op gepaste wijze af te ronden. Onherkenbaar door zwarte bivakmutsen met skibrillen erover heen en in witte trainingspakken, krijgt de house-act met de frappante naam ‘Druiprek’ met hun opzwepende van 303 tot aan rave muziek het publiek vooraan aan het pogoën en hakkuh. 
Een mooie afsluiter na al het rockgeweld van deze bijzondere 25 jarige editie van de Popronde dat ooit begon in Nijmegen en nu meer dan 30 steden aan doet met jaarlijks gemiddeld 140 bandjes. Gekozen door een vakjury van gerenommeerde muziekidioten. Mag ik een groot applaus voor deze geweldige organisatie, de bands en alle vrijwilligers, op naar de volgende 25 jaar!

P.s.: Check mijn volledige Instastory van deze avond
Foto
1 Comment

Big fan of the Fangclub!

4/11/2019

2 Comments

 
Foto
“Grunge ain't dead, it just doesn't want to be your friend ..." It says repeatedly at the back of the Fangclub T-shirt. These guys totally get it! Something I had noticed before when I just caught their last two songs as support act for The Smashing Pumpkins (in the Ziggo Dome last June). So much energy! I had to see them again. So I did last night. At a small venue, called Cinetol in Amsterdam, Fangclub set the roof on fire. A reincarnation of all grunge bands with catchy riffs and punk influences of Nirvana, heavy bass lines of Alice in Chains and the uplifting drums of The Smashing Pumpkins. And yet their sound is unique. The singer also has his own unique voice, resembling Cobain’s voice just a tiny bit.
Their catchy songs have been in my head for months now. Like Nightmare from their second CD, and the "cheerful" Lightning from their first CD. Even their gloomy song Black Rainbow, I hear myself singing regularly (which they unfortunately didn't play). They did play Last Time, the first song of the last CD. The singer said that they had never played this song live. This song is about his depression a couple of years ago and was too emotional for him to sing. Since this was the last performance of the tour, he did dare to play it. A beautiful song that kicks of quietly and ends dramatically with heavy riffs and elevating drums.
They proudly told about their performances as a support act for Metallica and The Smashing Pumpkins. According to the singer, Billy and James are not at all distant and "private" as they were often portrayed in the media. They were really nice and, in the absence of an own dressing room, TSP had one specially made for the Fangclub in the Ziggo Dome. The Fangclub guys are really nice blokes too by the way. After the performance, the guitarist, Ed, came to us of his own accord to thank us for watching their performance and introduced himself with great manner. Dressed in an orange T-shirt, especially for this show. They just love The Netherlands and "AmsterGodDam" as the singer joked around.
Foto
Ed enthusiastically chatted about their roller coaster in the past few months and that he even saw Billy and James backstage composing new songs. And he was worried about getting the ‘holiday blues’ after this exciting tour. "What am I going to do when I am back home?" He wondered. "Write some new music!" I heard myself saying, way too enthusiastic and maybe way too pushy. I said thanks to the singer for their awesome performance and finally got a look at his friendly face that he kept hidden behind his half-long hair, ala Cobain, throughout the performance.
​By the way, how cool is the fact that they supported the biggest metal band ever, considering they have only been performing for the past three years. Yes, Fangclub can be proud of themselves. No matter how large or small the room (or stadium), they play with full conviction. Straight from the heart and with lots of energy, like the bands back in the ‘90s. And just like the hilarious mini-playback show at the end where the singer did a Witney Housto impression lyp-synching "I will always love you" .. Too funny. I am very pleased that grunge (or whatever you want to call that "sound" or "movement") is getting a proper rebirth through these guys. Keep it coming fangs!
P.s.: This morning they played an accoustic session at KINK Radio, check it out!: 
​https://kink.nl/nieuws/fangclub-op-de-koffie-in-kinkstart
Foto
Foto
2 Comments

Lime Cordiale - Paradiso Amsterdam

9/8/2019

0 Comments

 
Foto
‘The Northern Beaches…Lime Cordiale…band uit Australië…Paradiso….8 augustus…win 2 kaarten…’, terug op mijn werkplek viel ik midden in deze aankondiging op KINK. DJ Bas zegt: ‘stuur nu Paradiso in de Kink app en win deze twee kaarten’. En dat deed ik meteen, terwijl ik nog nooit één nummer van ze had gehoord. Want ‘The Northern Beaches’ en het woord ‘Paradiso’ overtuigde mij in één seconde dat ik daar heen wilde. Ik had immers 6 jaar op The Northern Beaches in Australië gewoond en alle bands die ik daar tot nu van gezien heb, zijn stuk voor stuk steengoed. Denk aan The Beautiful Girls, Angus and Julia Stone en The Fumes. Nog geen twee minuten later hing DJ Bas aan de lijn. Ik was blijkbaar de eerste die gereageerd had en ik vertelde waarom ik zo snel appte.
Gisteravond was het zover. Samen met manlief op en neer naar Amsterdam voor een avondje vol Aussie vibes. Ik had geen idee wat ik kon verwachten, maar ik hoopte dat ze live wat steviger en voller over zouden komen dan thuis op de radio of via Spotify. En dat maakte ze waar. Wat een mooie reggae-achtige warme stem heeft zanger Louis, broer van Olie, die hem in samenzang tweetonig bijstond. 
Van de niet-meezingers genoten we het meeste. Daarin kwam de zang en de muziek bijgestaan door de trompettist het beste naar voren, vol gevoel. Normaliter trek ik trompetten niet, maar de trompet was zo mooi verweven in de muziek en het kreeg zo meer de rol van een gitaarsolo en als begeleider van de muziek. Het voegde echt toe. Helemaal toen de pianist los ging met de Caribische piano-noten en de band zelfs een salsa-dansje voor het publiek in petto had waarmee de warme zaal helemaal in exotische extase kwam. De liedjes brachten de sfeer mee van de stranden in Australië en de laidback lifestyle van The Northern Beaches. Iets wat ik nog steeds erg mis. Ik bedenk me nu dat ik al 5 keer Australische bands heb gezien in Paradiso. Back in the 90’s Silverchair en in deze eeuw twee keer John Butler Trio en The Beautiful Girls in Paradiso Noord. En dan nu Lime Cordiale als de vijfde keer. Ik weet niet of ik heel erg objectief ben, gezien mijn voorliefde voor Australië, maar ik draai al deze bands nog wekelijks. Ik voel me er bij thuis en de nummers zitten gewoonweg goed in elkaar. En stuk voor stuk hebben de zangers een unieke stem met mooie warme klanken.
‘Temper Temper’ werd voluit meegezongen en daarna kwamen de boys weer terug omdat er luidkeels ‘We want more, we want more’ werd geroepen. Dat had ik lang niet meegemaakt. Zo’n uitbundig en enthousiast publiek, zeker niet in een kleine zaal als deze. Een zaal die me ook terug deed denken aan de kleine zaaltjes in de ‘RSL’s’ op The Northern Beaches waar ik bovengenoemde bands mocht bewonderen. Maar Paradiso is een stuk sfeervoller, iets wat de boys ook opviel. Ze zeiden ook dat ze Europeanen ‘sensible’ vinden in alles, daarmee doelde ze op het drugsgebruik en hoe wij Europeanen concerten beleven. Een terechte opmerking in vergelijking met Australië, waar iedereen altijd stomdronken en stoned is op festivals, tot in het extreme. Ik was dan ook bang dat de boys stoned op het podium zouden staan en er niets van zouden bakken. Gelukkig waren ze zelf ook sensible, want hun droom om in een uitverkochte zaal in Amsterdam te staan werd waarheid en dat wilde ze niet verpesten. Professionele boys, af en toe lekker cheesy en quirky, met liedjes die goed in elkaar zitten en waar je lekker op kunt meedeinen.
Inmiddels is Lime Cordiale toegevoegd aan mij ‘Surfers’ playlist op Spotify, samen met Tame Impala waar Lime Cordiale ook iets van weg heeft. Het voelt als een vernieuwde muziekstroming, psychedelische surfrock in een nieuw warm jasje. Van deze eeuw. Ik hou ervan en ben blij dat mijn missie om niet alleen naar concerten van ‘90’s bands te gaan en van nieuwe muziek evenzoveel te genieten dankzij KINK weer wat verder volbracht is! Bedankt nog voor de kaartjes en ga vooral zo door!
Foto
Foto
0 Comments

Bospop 2019 - Dag 3

22/7/2019

0 Comments

 
Foto
​‘Een bietje sjanspasta in oe haar, dan komt het allemaal goeh!’ Met deze Brabantse humor werd ik wakker van mijn tweede slaap tot 11.00uur ’s ochtends, want weer slecht geslapen door de klamme nacht. Heerlijk dat taaltje, uit het land waar mijn wieg heeft gestaan en nog enigszins te verstaan. Dit in tegenstelling tot het Limburgs later op de dag van Rowen Hèze waar ik nog steeds geen touw aan vast kan knopen.
Marc Broussard luidde deze dag voor ons in met relaxte blues/ soul muziek, later in dezelfde tent gevolgd door The Doors Alive. Al chillend op het gras en waarbij ik nog steeds geen wiet nodig heb om in de flow en hogere sferen te geraken. De stem van de reïncarnatie van Jim was wat rauwer en minder warm dan van de rock hero himself. Maar 50 jaar na dato zie ik van jong tot oud de nummers meezingen, wat een legendarische muziek! De eigthies bands hebben me deze Bospop niet kunnen griipen. Ik voel er simpelweg niets bij. Ik zit het gros van dit blog te typen in de witte tent, terwijl Level 42 zijn nummers op ‘een standje te lui afspeelt’ volgens mijn vader. Ondertussen begint The White Buffalo, dus nu even pauze, want dat klinkt meteen te gek. Terwijl deze grote sexy teddybeer de tent omver blaast met rock en gevoelige nummers die elkaar afwisselen, zie ik in mijn linkerooghoek iets op het scherm staan bij het hoofdpodium: ‘Optreden Sting geannuleerd, wegens aanhoudende gezondheidsklachten’. Wat een domper...Sting was één van de grootste redenen om te gaan, zeker van mijn vader...Nadat we deze shock verwerkt hadden, gaf de teddybeer ons weer wat energie en blijheid. En wat zou ik deze teddybeer graag net zoals die van mijn dochtertje op het einde van mijn bed in de hoek me iedere avond in slaap laten zingen (tenminste als Eddie Vedder geen fut heeft haha).
Met een set nieuwe tanden, vol zonnebrandspray en de gitarist in witte leren pak en de zanger met rode broek en Steven Tyler sjaal, stormen de bandleden van Foreigner vol energie het podium op. Nee, ze zijn niet ‘Cold as Ice’. Integendeel. Alle foute rockposes die je kunt verzinnen worden uit de kast getrokken. ‘Popiejopies’, zegt iemand achter me. Maar wel vol overgave, ze verloochenen zichzelf niet! Of toch wel, want later lees ik dat niemand van de originele band op het podium stond...Dus zagen we alleen maar een gelikte cover band?
Foto
​Ondertussen was het hele programma gehusseld. Rowen Hèze verhuisde naar het grote podium in plaats van de tent om een uur lang het publiek de domper te doen vergeten. En dat lukte! Alle Limbo’s zongen in vol ornaat mee en alle Brabo’s zoals ik deden hun uiterste best. Rival Sons up next, ja en hier ga ik toch even een minpuntje naar voren brengen. Het geluid in de witte tent was nog steeds erg schel, bijna iedere band was zonder oordoppen niet te doen. Erg jammer van zo’n rockband waarbij de hoge tonen juist niet schel moeten zijn. Maar goed dat mocht de pret niet drukken, de Rival Sons speelde vol verve, rock on! Daarna even uitrusten op een bankje, onder het genot van Joe Jackson, die van punk, rock tot blues Bospop inblies, al zittend achter zijn piano. De goede man wordt ook een dagje ouder. Daarna werd ik weer betoverd door Chris Robinson (van The Black Crowes) en zijn unieke heze geluid, en kon het niet laten om bijna vooraan te staan. Wat heerlijk weer! Door The Specials smaakte onze Thaise Curry nog beter met hun exotische geluid en heerlijke reggae ska punk. Trouwens, wat een verschil in eetkeuzes in vergelijking met 5 jaar geleden. Het astronautenvoedsel hadden we best thuis kunnen laten. 
Na The Specials stond Earth Wind & Fire in de witte tent die zij met hun vrolijke funky beats en lichtshow kleurden. Een uitstekende 14 koppige band, maar kon mij weer niet echt boeien. Wat mij betreft ook meer North Sea Jazz Festival materiaal. Maar voor de gemiddelde Bospopganger was het een leuk jeugdsentiment en ze dansten vrolijk mee als opmars voor Nile Rodgers die bij afwezigheid van Sting nu als afsluiter ingepland was. De juiste keuze van de festivalorganisatie! Nile heeft de allure van een grote poplegende, terwijl hij alleen de albums van poplegendes geproduceerd heeft. Met zijn band ‘Chic’ bracht hij al hun nummer 1 hits ten gehore. Een hartelijke man, die vol trots over zijn bizarre carrière verteld waarin hij vele artiesten de duw heeft gegeven die ze nodig hadden. Denk aan Madonna, Duran Duran, David Bowie, Diana Ross, Syster Sledge en nog vele anderen…
 
De sfeer zat er goed in en Nile kreeg heel Bospop aan het dansen. Dat zette daarna nog een paar uur door in de 24-uurstent in een sfeer waar iedereen zichzelf mag zijn. Van jong tot (heel) oud danste op alle soorten muziek. Van Guus tot Metallica en System of a Down. Geweldig! Wat was deze Bospop een mooie ode aan alle soorten goede muziek, van soul, tot rock/metal, blues en punk. En ja, van sommige muziek word je warmer dan van andere muziek, ieder zijn smaak! Pa, volgend jaar weer?!

Bospop 2019 - Dag 1

Bospop 2019 - Dag 2
Foto
0 Comments

Bospop 2019 - Dag 2

22/7/2019

0 Comments

 
Foto
Na een korte nacht slaap in een klamme tent, liepen we weer op ons gemakje naar het festivalterrein waar Cordovacs, ‘jihaaa from Nashville’, inclusief baard en cowboyhoed met driestemmige zang Bospop gelijk in de feeststemming brachten. The Lachly Dooley Group uit Australië met drummer Jack Barnes, zoon van Jimmy Barnes die vier uur later hetzelfde podium zou betreden, brachten een energieke show. En de zanger was een virtuoos op de Hammond orgel. Helaas was het geluid te schel in de tent en weer teveel van hetzelfde, net zoals bij My Baby. Duidelijk niet ons kopje thee.
​Na een gezellige lunch in onze huurtent racete ik net op tijd naar voren voor Living Colour, die ik van begin tot eind wilde maken. Zouden ze nog steeds zo goed zijn na de laatste keer dat ik ze ooit op Pinkpop zag een paar decennia terug? Ja hoor, de zanger haalde alles nog met gemak en gooide er zelfs nog meer soul in. Maar ook de harde noten werden niet geschuwd, ‘Time’s up’ en ‘Elvis is dead’ kwamen er nog net zo strak uit als toen op Pinkpop.
Flogging Molly brachten natuurlijk de regen mee. Maar dat mocht niet baten, dancing in the rain hoort erbij op de Ierse folk, poncho aan en gaan! En als afsluiter stond John Fogerty (voormalig zanger van Creedence Clearwater Revival)  geprogrammeerd. De verwachtingen waren natuurlijk hoog van deze rocklegende, die Woodstock ‘69 overleefde. Daar vertelde John nog een mooi verhaal over. Dat ze alleen wilde spelen met Creedence als ze op een goede tijd geprogrammeerd werden. Zo geschiedde het, zaterdagavond om 21.00uur zouden ze spelen. Tot grote ergernis van John bracht The Grateful Death roet in het festival. Al experimenterend met LSD op het podium, besefte ze na een uur pas dat het eigenlijk de bedoeling was dat ze een deuntje moesten spelen voor de 500.000 man...en uiteindelijk kon John om 2.30uur s nachts het podium op, spelen voor 500.000 slapende naakte mensen. Toen riep er één man vanuit achterin: ’John I am with you! No worries!’ En John vertelde dat hij toen maar voor deze ene man ging spelen en daar later een lied over heeft geschreven. De ode ging daarna door aan de seventies en 50 jaar muziekgeschiedenis, met her en der wat covers. Waar iedereen bij Level 42 de volgende dag stond te klessebessen, was bij John iedereen in de ban van zijn muziek. A true legend, zo humble en integer. Dat zijn de echte. Zo vraag ik me op dat moment ook af of Eddie Vedder over 20 jaar hier zal staan. ‘Mijn eigen’ rock legend. Dat ik op Bospop 2030 daar met mijn twee dochters sta te zwijmelen en die ook alle nummers uit hun hoofd kennen. Net zoals ik die van John Fogerty, maar nooit er bewust van ben geweest dat ze van  Creedence waren. De lange vakantieritten door Europa met Creedence op cassettebandje zijn blijkbaar in mijn geheugen gegrift.
Foto
Daarvoor speelde een andere John, ook ‘mijn’ John, want uit Australië, waar ik hem voor het eerst zag toen ik daar woonde. Dit was de vierde keer dat ik hem kon bewonderen. Wat een gitaarvirtuoos. Nu in de rockstand, heel anders dan in Paradiso de laatste twee keer. Hij was duidelijk in festivalsferen en kreeg mijn vader zelfs aan het dansen op Funky Tonight! Iets wat Jimmy Barnes met zijn gekrijs daarvoor niet voor elkaar kreeg.
En het ‘kattengejank’ van Skunk Anansie zoals mijn vader dat verwoordde, trokken zijn oren ook niet haha. Ik wel. Ik stond op 15 meter van het podium en was helemaal lyrisch van haar en de vette muziek. De hits kwamen er nog steeds op hoog niveau uit. Maar tijdens haar nieuwe nummers ging zij (en ik) pas echt los. Wauw! In haar jarenlange gevecht om Engeland bij Europa te krijgen zoals ze aantal jaar geleden op Rock Werchter vertelde, had ze het nu over haar land als ‘what a f’in disgrace’, natuurlijk refererend aan het May-Brexit drama. Het zit haar zo diep dat ze op een gegeven tegen de band zei dat ze een nieuw nummer wilde spelen. Geen idee wat de titel zal worden, want ze hebben het pas twee weken geleden geschreven. Maar daar kon ze al haar boosheid in kwijt, ‘This means war’ werd herhaaldelijk gezongen. Wat een vet nummer was dat! Go Skunk! Ga vooral door met nummers schrijven, never too old! En zoals ze zelf zei: ‘We need to play new songs, otherwise we’ll just simply get bored’. En die eerlijkheid trekken wij goed, wij Nederlanders. Hands up for Skunk!

Bospop 2019 - Dag 1
​

​Bospop 2019 - Dag 3
Foto
0 Comments

Bospop 2019 - Dag 1

22/7/2019

0 Comments

 
Foto
Al tuffend over landelijke weggetjes om de vakantiefiles te ontwijken, haalde mijn vader en ik herinneringen op over de vorige twee keer dat we naar Bospop waren geweest. In 2013 nog op het voetbalterrein bij de Bosuil, de tweede keer in 2014 op het nieuwe terrein gelegen aan de A2, net zoals deze editie. De eerste Bospop met bands zoals Within Temptation,  ZZ-Top, Rodger Hodson van Supertramp die me enorm verraste, Crossby, Stills & Nash en de experimentele muziek van Steven Wilson. Voor de tweede Bospop hadden we al vroeg kaarten gekocht, want de Simple Minds kwamen waar mijn vader groot fan van is. Het werd alleen heel erg spannend of we konden gaan, want een half jaar daarvoor lag het leven van mijn vader aan een zijden draadje (vanwege een heftige hersenontsteking). Hij kon daarna nog amper lopen en zijn hersenactiviteit was ook enorm verminderd. Maar hij moest en zou naar Bospop om de Simple Minds te zien. Na een half jaar lange revalidatie met een enorm doorzettingsvermogen, had hij weer de kracht om er bij te zijn. Iets wat ik eigenlijk nog steeds niet kan geloven. Bospop had hem letterlijk weer op de been gebracht. Het rare is wel dat mijn vader nu zei dat hij zich niet kon herinneren dat hij Simple Minds had gezien, terwijl ik tijdens hun optreden tranen in mijn ogen kreeg omdat hij naast me stond. Wonder boven wonder. En nu, na 5 jaar, zijn we er weer! Mijn vader inmiddels bijna 70 en die al maanden van tevoren een Bospop afspeellijst had gemaakt op Spotify, zoveel zin had hij er in.
Foto
Aangekomen op Bospop verliep eigenlijk alles vlekkeloos. Precies tussen de buien door de gehuurde tent ingeruimd en op naar het festivalterrein dat op vijf minuutjes lopen lag. We waren precies op tijd voor Matt Simons die Bospop opwarmde met zijn mooie stem. Daarna door naar de witte tent waar My Baby begon. Met een dijk van een stem en groovy beats en gitaarwerk, deinde we mee met de nummers. Helaas leek het wel of ze in hetzelfde nummer bleven hangen, soort van continue intermezzo’s. Na een paar nummers raakten we verveeld, mooi moment om bij onze tent de eerste bakjes astronautenvoedsel van warm water te voorzien, want geen zin in lange rijen en vette hap. Het smaakte ook nog. 
Ondertussen begon James Morrison met een cover van The Beatles ‘With a little help from my friends’, die klonk als de Joe Cocker versie vanwege zijn rauwe hese stem. En na een aantal nummers kreeg ik het er zelf helemaal benauwd van omdat hij zijn strot zo aan ’t knijpen was. Door naar The Charlatans, met hun Britse ietwat luie Indierock, wachtend op hun hit ‘The only one I know’, wat ik een heerlijk nummer vind, met de rest van de nummers was ik niet echt bekend. Klonk wel chill.
Toen was het tijd voor Mr. Richard Ashcroft, ooit zanger van The Verve. Met ‘Just my voice and 6 strings, something else than all the fireworks tonight’ (refererend aan TOTO die deze avond zou afsluiten), wist hij de aandacht van iedereen een uur lang vast te houden. Wat een charismatische man met een mooie warme krachtige stem. Nog steeds op de bres in zijn legeroutfit. ‘Don’t be a slave to money’, zei hij voordat hij ‘Bitter Sweet Symphony’ inzette. 
Foto
Even later stond het gelikte Kodaline in de tent te spelen, met strakke lichtshow en even zo strakke set. Toch wel mooi, was onze conclusie, in tegenstelling tot de wassen neus van Toto die daarna op de main stage speelden. Ik dacht heel even dat André Hazes en George Baker het podium opkwamen. Maar niets was minder waar, de mannen van TOTO zijn geen mannen van het volk. Ze kwamen erg afstandelijk over en waren voor mijn gevoel alleen voor zichzelf aan het spelen. De hits werden afgedaan met een korte introductie over het ontstaan van het nummer waarna ze er één minuut van speelden. ‘Africa’, het enige liedje dat ik wel trek en mooi vind werd kapot gejammed. Duidelijk materiaal voor North Sea Festival, en vele Bospoppers liepen daarna net zoals mijn vader en ik naar de 24-uurs tent. Erg jammer dat Snow Patrol ingeruild moest worden voor TOTO. De dag ervoor vroeg Tim Op het Broek op Kink Radio welke muziek je echt niet kunt negeren. Toen wilde ik al TOTO appen, maar dacht, laat ik ze live nog een kans geven. Nou Tim, zet TOTO maar voor mij alsnog op je lijstje, haha!

Bospop 2019 - Dag 2
​

Bospop 2019 - Dag 3
Foto
0 Comments

3x The Smashing Pumpkins - From 'gig' to 'show'!

15/6/2019

1 Comment

 
Foto
‘Today is the greatest… show I have ever seen…I’ll burn my eyes out…’ at the Smashing Pumpkins show last Tuesday, as it was an astonishing set design and lighting show (at AFAS Live in Amsterdam). I have called it a ‘show’ explicitly and not a ‘gig’, which would describe the two previous TSP concerts I went to. This ‘show’ was absolutely mind blowing from an esthetic and artistic point of view. Three huge surrealistic style Puppito's - as Billy calls them - raised from the dead and lit up in all combination of colors you can only imagine during the whole show.
​A big contrast to the first TSP show that I ever saw at Rock Werchter Festival back in 1997 (what an amazing line-up by the way...). All members being very shy, not interacting with the crowd at all, just playing their songs, vigorously though. At that ‘gig’ I decided not to watch, but only to listen and shut my eyes to suck up all their great bombastic songs and guitar riffs and solo’s, by using just one sense while banging my head. 

16 years later, I finally got to see them again. Coincidentally, on my birthday, 27th of July 2013 at venue ‘013’ in Tilburg. Billy was a lot more chatty, even slightly funny and he interacted with the crowd, which this small venue let him, I guess. Or maybe, he was more grown up and a little bit less shy than back in the day. That gig was as raw as it gets, and being so close to Billy, it felt very intimate. And last but not least, I catched the drum stick that evening. One of my best birthday presents ever! 
Foto
Foto
​And now, 6 years later, they have evolved themselves tremendously, upgraded to a bigger but still intimate venue with a full blown show. I was still keeping my head down during most of the songs using one sense until my friend tapped me on my shoulder and said to watch the show, as the Puppito in the middle turned around and had a different face and another vibe to it. Absolutely gorgeous! ​From that moment onwards I decided to use all of my senses. A feast for the eyes and ears.
 I just love it how Billy and his mates, almost back in their original formation, really made an effort with this show and enjoyed it as much as the crowd did. Just like the funny ‘interlude’ (a cover of ‘Friday I'm in Love’ from The Cure) where Billy took a break and James started singing. I believe James messed that one up on purpose, as the sound and his voice was way off from the outstanding level of performance when playing their own songs. In 'epic theatre', you would call that an ‘alienation’ (also a song title from their new album by the way), a complete break from what was happening before in order to get the crowd back into reality, so that the show would have even more impact afterwards.
Foto
​Which it really did. The setlist was carefully put together, 2 hours of all of the best songs from almost every album, including a couple of crowd pleasers like ‘Tonight’ and ‘1979’ while embracing their new songs. I really got into their new songs of their latest album ‘Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun’. I really dig ‘Solara’ as it has the same bombastic sound and structure as ‘Cherub rock’, with a new vibe to it. 
​‘Alienation’ and ‘Knights of Malta’ are beautiful songs which let Billy’s voice stand out as it does with ‘Disarm’. By the way, the crowd screwed up ‘Disarm’ a bit for me, as I was only looking at mobile phones when they played it, really annoying. So I put my head down again, using only one sense again. Obviously, I also took pictures and videos, so I guess I am as annoying as them…You just wanna capture these beautiful moments on camera to make them last forever…
As Billy said at the end of the show, ‘we could have never imagined this would be our future 31 years ago’ while pointing at the three huge dolls, the enthusiastic crowd and being grateful for their support over those 31 years. Billy, I would like to thank you for being you and for embracing your carefully composed music and sharing your amazing thoughts through your lyrics. I would also like to thank James and Jimmy for standing side by side again, playing your amazing guitar riffs and solo’s. And guys, I do expect the next Volume of your latest album shortly, can’t wait! (Scroll down for more videos and pics!)
Foto
Foto
Foto
Foto
Foto
Foto
Foto
Foto
1 Comment
<<Previous

    PoodyWoody

    Geniet mee met Jetty van Kooij en deel ook jouw culturele belevenissen om deze herinneringen in leven te houden!

    Tips voor concerten, voorstellingen, musea en steden altijd welkom!

    Enjoy the show with Jetty van Kooij and please share your cultural experiences. Let's keep these memories alive!

    Tips about concerts, theatre plays, musea and cities? Please share!

    Categoriën

    Alles
    Ballet
    Bospop 2019
    Cities
    Concerten
    Festival
    Musea
    Pearl Jam 25-jaar
    RockWerchter2016
    Toneel

    Archief

    Juli 2019
    Juni 2019
    November 2018
    Juni 2018
    November 2017
    September 2017
    Augustus 2017
    Juli 2017
    Mei 2017
    Maart 2017
    Februari 2017
    Januari 2017
    December 2016
    November 2016
    Oktober 2016
    September 2016
    Juli 2016

    RSS-feed

Powered by Create your own unique website with customizable templates.
  • Blog
  • Over PW